簡介摘取自中國非物質文化遺產數字博物館，此致感謝。

第一批非遺國家名錄收取：

325 慶陽香包繡制

申報地區或單位：甘肅省慶陽市

　　慶陽市位于甘肅省最東部，地處黃河中上游的黃土高原，是陜甘寧三省的交會處。秦時為北地郡，隋代改慶州，宋代定為慶陽府。當地流傳的慶陽香包又稱“絀絀”，是慶陽的一種民間民俗物品。

　　慶陽地區有端午節制作佩帶“絀絀”（“絀”原指原始骨針的一種縫制方法，后借稱用布縫制、袋口能松能緊的包袋）的習俗，其起始時間尚不可考，據說形成于公元前兩千三百多年，《黃帝內經》的作者歧伯曾攜一藥袋防疫驅瘟、禁蛇毒，開創“薰蒸法”。因歧伯生于慶陽，故此法在當地漸成習俗，流傳不斷。草藥被稱為“香草”，因而藥袋便稱為“香包”或“絀絀”。至明清兩代，慶陽香包十分興盛，成為人們佩戴或饋贈的佳品。20世紀60年代以前，慶陽香包的繡制普及到家家戶戶，慶陽女孩兒多“七歲八歲學針線”。20世紀60年代，慶陽香包開始走向沉寂。近二十年，香包的制作與刺繡又開始復興，2002年慶陽市被中國民俗學會命名為“香包刺繡之鄉”。

　　慶陽香包是一種立體造型和平面刺繡兼容的純手工藝制品，構型簡單質樸，按制作技藝分有“絀絀”類、線盤類、立體刺繡類、平面刺繡類四大類型。“絀絀”又名藏針繡，其特點是把針線藏起來，以造型狀物、形神兼備而不見針線為佳境，其工藝流程包括創意、選料、剪裁、狀物等環節。線盤類香包是用各色線條盤成五角菱形的“粽子”，其技藝包括折殼子、配色線、盤線成型、成果（即將線盤成品連綴，吊上彩穗）等，如此制成的香包可以隨身佩戴，可以掛在門庭，也可以饋贈他人，以寓示祥和平安。立體刺繡類香包內容龐雜，形式繁多，有單面掛、佩件，雙面掛、佩件，立體掛件和擺件等近四百種樣式，其制作過程分構圖、刺繡、彩染、縫合、成果等環節，有過樣子、打樣子、擴背子、上樣子、繡花、狀物、成果、打扮等工藝步驟，制品講究神似而不求形似。平面刺繡類香包風格敦厚凝重，厚實中流露出雋永，其制作有破線繡、合線繡、掇繡及齊針、辮針、緝針、摻針、搶針、挽針、盤金、點金、圈金等方法。

　　慶陽香包是一門傳統工藝，現在主要的傳承人有李秀娥、賀梅英等。目前慶陽香包繡制面臨著手工產品被現代復制品取代的局面，刺繡工藝漸已失傳，具備民俗文化知識的極少數工作者多半退休，研究人才奇缺，后繼乏人，亟待搶救、保護。

330 夜光杯雕

申報地區或單位：甘肅省酒泉市

　　甘肅省肅州區在歷史上曾稱為酒泉郡，自西漢置郡至今已有兩千多年的歷史，是著名的古河西四郡之一，也是絲綢之路上重要的歷史文化名城。

　　酒泉夜光杯是一種琢玉而成的名貴飲酒器皿。據《十洲記》記載，周穆王時西域向朝廷敬獻“夜光常滿杯”，杯為白玉之精。唐代詩人王翰的《涼州曲》稱：“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回。”由此可見，酒泉夜光杯至少在唐代就已出現。葡萄美酒產于涼州（武威），夜光杯產于肅州（酒泉），酒因杯而質愈顯，杯因酒而名更著，相得益彰，名馳千秋。

　　夜光杯的制作要經過28道復雜的工序。首先需在祁連山老山窩子精選上乘玉料，根據酒杯的尺寸切成不同規格的圓柱體，再按一定尺寸制作毛坯，然后切削和精磨外型，形成夜光杯的初型，再經過掏膛使夜光杯基本成形，最后通過細磨、沖、碾、拓、拋光、燙蠟等14道工序后，再用馬尾網打磨，即制成晶瑩剔透的夜光杯。

　　酒泉夜光杯體薄如紙，表面光滑細膩。制作工藝經不斷改進，已能生產六大類三十多種造型的夜光杯。各類品種都十分注重保持傳統的生產工藝，使夜光杯更加熠熠生輝。地方政府已組織實施五年保護計劃，挖掘、整理民間原始的夜光杯制作工藝。

337 臨夏磚雕

申報地區或單位：甘肅省臨夏縣

　　臨夏回族自治州臨夏縣位于甘肅省中部及西南部，是自古以來從中原通往青海、西藏、四川的必經之路，屬于聞名世界的絲綢之路的一部分。這里聚居著漢、回、藏、東鄉、撒拉、保安、土等民族，形成了獨具特色而又豐富多彩的民俗文化。

　　臨夏磚雕是臨夏縣一種傳統的建筑裝飾雕刻。該縣境內出土的金代大定十五年進義校尉王吉磚室墓中的磚雕飾物，是以土窯青磚為材料，據此可以判斷臨夏磚雕實源于秦漢，是當時民間木雕技藝的延伸。明、清兩代是臨夏磚雕的興盛時期，1949年后曾一度冷落，近二十年又得以復興。磚雕成品主要用來裝飾寺、廟、觀、庵及民居中的深宅大院，一般用于天井、山墻、影壁、廊心壁、丹墀、臺階、下檻、墀頭、須彌座、屋脊等處，雕刻題材可分自然景物、社會生活及富有民族特色的裝飾紋樣等幾類。在發展過程中，臨夏磚雕吸收了木雕、石雕、玉雕等雕刻藝術的手法，同時注意將傳統國畫、書法、印章、詩文的藝術表達形式與磚雕手法融會貫通起來，形成多元性的藝術特征，既保留著特有材料所呈現的質樸和簡約，又呈現出多樣化的藝術特征。

　　臨夏磚雕的工藝主要分為捏雕和刻雕兩種。捏雕先捏塑各種造型，后入窯焙燒，制作脊獸、套獸、寶瓶等多用此法；刻雕在土窯綿磚上用刀雕刻，建筑物中的墻飾、臺階等多用此法。刻雕的工藝包括打磨、構圖、雕刻、細磨、過水、編號、拼接安裝、修飾等八道程序，制作工具有折尺、鋸子、刨子、鏟、鏨、刻刀等，其中鏟、鏨和刻刀又隨工藝要求分輕重、大小、長短、刃口寬窄薄厚數種。其雕刻技法主要有陰線刻、凹面線刻、凸面線刻、淺浮雕、高浮雕、鏤空式透雕等種類。現在臨夏磚雕的主要傳承人有周敬德、綻學仁等。

　　目前，傳統的磚雕工藝已失去了市場，許多從業人員缺乏傳統的磚雕技術和基本的藝術素養，磚雕技藝存在著嚴重的“斷代”現象，而分段制作的現代流水線生產方式也將導致磚雕作品風格的不統一，缺乏個性的表現和生動的氣韻。在此狀況下，有必要采取具體措施，對臨夏磚雕的傳統技藝進行搶救、保護。

392 保安族腰刀鍛制技藝

申報地區或單位：甘肅省積石山縣

　　保安腰刀是保安族傳統的手工藝制品，主要產于甘肅省積石山保安族東鄉族撒拉族自治縣大河家鎮、劉集鄉及周邊地區。長期以來，保安族腰刀鍛制技藝一直是維系整個保安族生存的重要手段，也是保安族經濟文化的命脈。

　　保安人打制腰刀的歷史久遠，保安腰刀的出現與元代的軍事活動密切相關。1227年成吉思汗東征時，把部分來自中亞的官兵和工匠留在青海同仁地區。這部分色目人與當地蒙、漢、回、藏、土等各族人民相鄰而居，互通共融，逐步形成了保安民族。在保安城定居以后，他們中有許多人從事手工業生產，出現了鐵匠、金銀匠、木匠、鞋匠等行業。當時的鐵匠主要制作土槍、弓箭等，一脈相通的冶鐵技術使他們具備了雄厚的制刀資質。保安族遷徙到大河家以后，受生活條件的影響，他們自己制作的腰刀在用以自衛的同時也具有了商品的性質，于是保安族開始用腰刀交換牧民的牛羊和其他日常用品。從此，保安族腰刀和經濟發展緊密聯系在一起。

　　傳統的保安腰刀制作工序多達40至80道，其中制坯時的加鋼、煉燒后的淬水至關重要，恰到好處的處理能保證刀具剛韌相濟。

　　保安腰刀制作技藝不僅鞏固了保安族的文化根基，也豐富了中國金屬工藝的內容。周恩來總理曾將保安腰刀作為禮物饋贈給外賓。1987年，保安腰刀獲國家民委、國家輕工部優質產品稱號，1991年又獲北京國際博覽會金獎。

　　打制腰刀素來是保安族主要的經濟活動之一。在改革開放的浪潮中，保安人相繼建起多家民族刀具廠，集中技藝較高的工匠，添置新的設備，組織批量生產。在這種情況下，傳統技藝由原先的手工操作漸向半機械化發展，傳統技藝出現了傳承危機。同時，腰刀產品也在不斷創新，相繼出現了“什樣錦”、“波日季”、“雅吾其”、“雙落”、“滿把”、“扁鞘”、“珠算刀”、“魚刀”、“西瓜頭”、“馬頭刀”等品種，生產越來越興旺。

　　但由于過度開發，腰刀質量漸低，信譽度也有所下降。公安部門的刀具管制也限制了保安腰刀的經銷和技藝流傳。在此情勢下，保護保安腰刀鍛制技藝的工作已成為當務之急。

398 蘭州黃河大水車制作技藝

申報地區或單位：甘肅省蘭州市

　　蘭州市地處亞歐大陸腹地，具有帶狀盆地城市的特征，干旱少雨。黃河自西向東穿城而過，河面距地面有十多米至二十多米落差，由此帶來豐富的天然水力資源。

　　公元1556年，段續借鑒云南通河的筒車灌溉技術，在蘭州創制了適合于本地的水車。黃河水車利用水流沖力工作，成為一種廉價高效的灌溉工具。水車小者直徑十七八米，大者二十多米，有單輛車、雙輛車和多輛車等類型，一輛水車可灌溉農田七八百畝。明末以降，大水車在黃河流域的皋蘭、白銀、涇川、平涼、銀川及陜西得到了廣泛使用，促進了這些地區農業生產的發展。

　　黃河大水車是黃河文化的重要組成部分，它體現了中華民族的創造力，為中國農業文明和水利史研究提供了見證。水車的發明為人民安居樂業和社會和諧穩定奠定了基礎。

　　1952年，蘭州黃河岸邊仍有水車252輛。自電力灌溉技術普遍應用后，水車逐年減少，制作者后繼乏人，面臨瀕危狀況，對黃河大水車制作技藝進行保護已成為迫在眉睫的重要任務。

第二批非遺國家名錄收取：

884 毛紡織及搟制技藝·東鄉族搟氈技藝

申報地區或單位：甘肅省東鄉族自治縣

東鄉族聚居區山大溝深，平均海拔2400多米，屬高寒地帶。毛氈為高寒地所必需之物。東鄉族的搟氈種類較多，按質地分，有春毛氈、沙毛氈（山羊毛）、綿氈（綿羊毛）等；按大小分，有四六氈、五七氈、單人氈、拜氈等；按顏色分，有純白氈、花色瓦青氈、白里簇紅氈等；按用途分，還可以分為氈帽、氈鞋、氈墊等。東鄉族的毛氈和它的搟氈技藝聞名遐邇，尤其是制成的氈以柔軟、舒適、均稱、潔凈、厚實、美觀大方、經久耐用而聞名。目前，東鄉縣已在龍泉鄉建有兩處搟氈傳承基地，使搟氈技藝受到較好的保護與傳承。

916 硯臺制作技藝·洮硯制作技藝

申報地區或單位：甘肅省卓尼縣、岷縣

　　甘肅洮硯，即洮河綠石硯，是中國名硯之一。洮硯制作創始于唐，盛行于宋明清，距今已有一千三百多年的歷史。洮硯色綠形雅，質堅而細，瑩潤如玉，發墨快而不損毫，儲墨久而不干涸，長久以來享譽海內外，是文房四寶中的珍品。

　　洮河綠石產于甘肅省南部洮河中游卓尼縣、臨潭縣、岷縣交界的喇嘛崖一帶峽谷中。洮河礦帶三面環水，硯石長年受濕潤之氣滋養，石質堅潤細密，淡綠色中含有墨綠色條紋，形成變化萬端的流水、云霞、清漪、霧靄等天然紋理。以之制作成硯，由于石質濕潤，可以呵之成珠，下墨既快又細，發墨生光，貯墨硯中，經月不涸不腐。

　　洮硯造型主要分規矩形硯和自然形硯兩種，硯體由墨池、水池和硯蓋三部分構成；按款式分，則有單片硯和雙片硯兩種。硯面往往以圖案和文字裝飾，最具代表性的傳統圖案是龍鳳和原始宗教器物。

　　洮硯采用手工制作，生產流程大致包括選料、制坯、透空、精雕、上光等十幾道工序。雕刻以透雕和浮雕為主，輔以線雕、圓雕等多種手法，圖案造型古雅，美觀大方。洮硯具有豐富的文化內涵和濃郁的地方特色，藝術鑒藏價值很高。近年來，由于自然資源日益減少、邊遠地區經濟發展緩慢等原因，洮硯的制作技藝面臨發展困境，需要有關部門予以重視，采取實際措施對之進行搶救保護。

963 窯洞營造技藝

申報地區或單位：山西省平陸縣,甘肅省慶陽市

窯洞是黃土高原特有的一種民居形式，是人類早期穴居發展演變的實物遺存，廣泛流布于山西、陜西、甘肅等地。窯洞一般長達一二百米，極難滲水，直立性很強的黃土為窯洞提供了良好的自然條件。同時，干燥少雨、冬季寒冷、樹木較少等自然地理狀況也為經濟實用、不需木材的窯洞營造技藝提供了發展和延續的契機。窯洞在不同自然環境、地貌特征和地方風土的影響下，形成了各種不同的樣式。

窯洞的種類很多，根據建筑的布局結構形式劃分，主要有明莊窯、土坑窯、獨立式窯洞、靠崖式窯洞、下沉式窯洞等。窯洞營造技藝豐富多樣，如平頂式窯洞是在平地上用土坯或磚石壘砌而成。靠崖式窯洞是將山坡一面垂直鏟平后在平面上鑿挖而成。天井式窯洞較為講究，一般先在平地上挖坑，深約七米，四周見方，然后在坑的四壁下部鑿挖，形成天井式四方宅院。

甘肅省慶陽市西峰區遠在舊石器時代就有人類活動，以窯洞為基本居處之所。夏商時期，先人們在這里挖窯洞，建村落，耕耘稼穡，開我國農耕文明的先河。隨著歷史的發展，人口不斷增長，窯洞越來越多。據《慶陽方志》記載，20世紀 40年代末，全區有窯洞 86491孔，建筑面積 246萬平方米，占鄉村民居建筑總面積的88 % ；60年代末，全區有窯洞 86491孔，建筑面積 504.112萬平方米，占全區民居建筑面積的 47 %。

窯洞建筑美觀耐用，冬暖夏涼，舒適安靜，既可以節約土地、保護植被，又經濟省工，是一種因地制宜的完美建筑形式。在農耕文明時代西北地區建筑史、社會生活史和相關的民俗文化研究方面，窯洞營造技藝具有不可替代的重要參考價值。20世紀 90年代以后，人們的生活得到極大改善，蓋起了瓦房，加上現代化生活方式的影響，農村城市化進程加速，原來的窯洞被大量廢棄，因無人居住而致塌陷。有些村莊甚至推倒窯洞，填坑造田。在此形勢下，窯洞營造技藝有可能隨著窯洞的消失而徹底走向絕滅。對原有窯洞進行選點保護，對窯洞營造技藝進行搶救保護，已是迫在眉睫的任務。

313 藏族唐卡·甘南藏族唐卡

申報地區或單位：甘肅省夏河縣

　　甘南藏族自治州是全國十個藏族自治州之一，位于甘肅省西南部。甘南藏族唐卡的歷史可追溯到吐蕃王朝早期，公元7世紀，吐蕃王朝修建布達拉宮等大型宮殿，促進了藏族繪畫藝術的發展，在此情勢下，藏族唐卡應運而生。

　　藏族唐卡多在純棉布上繪制，也有在羊皮上繪制的，有絲繡和綢貼絲縫的彩色唐卡，也有版印的單色唐卡，其畫芯和裝裱離不開棉、麻、絲、帛。甘南藏族唐卡畫幅大小不一，大者幾十平方米，小者不足零點一平方米，繪畫顏料多為礦物質和金銀等。

　　甘南藏族唐卡構圖別致，畫面不受真實時空的限制，即使在很小的畫幅中也境域廣闊，上有天堂，中有人間，下有地界。甘南藏族唐卡還可以巧妙利用變形的山石、祥云、花卉等圖案將復雜的情節內容自然分割開來，形成既獨立又連貫的傳奇故事畫面，新穎別致，生動有趣。

　　甘南藏族唐卡帶有鮮明的民族特點和濃郁的宗教色彩，在藏族民俗和宗教藝術的研究中顯示出極高的參考價值。

315 剪紙·慶陽剪紙

申報地區或單位：甘肅省鎮原縣

慶陽市位于甘肅省東部，是周王朝的發祥地之一。慶陽民間藝術種類繁多，底蘊深厚，其中最具群眾性和代表性的首推源遠流長的慶陽剪紙。

慶陽剪紙與當地民俗、生活聯系緊密，其作者大都是勞動婦女。它有前塬和山川兩種主要風格。山川剪紙造型古樸，剪法粗放，內容上沿襲了原始圖騰的紋飾圖樣，其中蘊含著中華民族早期的文化藝術符號和陰陽哲學思想；前塬剪紙講究工整對稱，線條細膩流暢，作品以歷史傳統內容和生活裝飾圖案為主，現實性較強。

慶陽剪紙顯示出鮮明的藝術性、廣泛的群眾性和實用性，它反映著隴東農耕文化的人文歷史特征，具有歷史學、民俗學、社會學等多方面的研究價值，在文化交流中起著紐帶作用。

受市場經濟和現代生活方式的沖擊，與慶陽剪紙形影相隨的窯洞民居逐漸消失，導致當地社會生活中對剪紙的需求大大減少。目前許多優秀的慶陽剪紙傳人已相繼去世，年輕人對這門古老的藝術缺乏熱情，慶陽剪紙的傳承面臨斷裂的危險，急需保護。

400 雕漆技藝

申報地區或單位：甘肅省天水市秦州區

　　甘肅省天水市的雕漆技藝源遠流長，已有一千多年的歷史。清代同治、光緒年間，天水雕漆技藝發展出雕填的髹飾技法，成為西北地區傳統髹飾技藝的典型，流傳至今也有一百多年的歷史。

　　天水雕漆技藝系以當地出產的生漆涂于松木、樺木、椴木等質地的器物表面，經數次髹飾制成漆胎，打磨光滑后再雕刻填彩，而后選用美石、貝殼等各種裝飾材料鑲嵌于漆面之上。成品造型古樸優美，圖案精致，色澤光潤，并有耐酸堿、耐高溫、耐潮濕和耐腐朽等特點。

　　天水雕漆技藝以手工勞動為主，采用口傳心授的方式傳承。近年來，隨著人們生活方式的改變，天水雕漆產品銷量大減，生產日漸萎縮，昔日的雕漆廠相繼破產、改制，傳承人有的離世，有的轉行，老罩漆、皮胎等髹飾技藝都已失傳。面對這一嚴峻形勢，有必要盡快制訂保護措施，對這一古老的民間手工藝進行搶救。

第三批非遺國家名錄收取：

315 剪紙·會寧剪紙

申報地區或單位：甘肅省會寧縣

會寧剪紙主要分布于甘肅省會寧縣的鄉鎮和各地農村中，以甘溝驛鄉最為出色。

會寧的剪紙有著悠久的歷史，明清時期已經完全成熟，被廣泛地用于當地的民間社會生活中，是當地群眾美化家居、裝飾節慶時最具傳統、最受歡迎的藝術樣式。常見的題材有花卉草木、飛禽走獸、民俗事象、喜慶寓意、戲曲人物、民間傳說和日常生活等，表現形式以窗花、燈籠花和炕圍花為多，剪紙圖案的畫面結構以整體對稱和十字對稱為主，造型生動自由，率直奔放，富有濃郁的鄉土氣息和別致新奇的裝飾趣味。

會寧剪紙的作者以婦女為主，亦有一些手巧的男人加入其中，多在農閑時節或逢年過節進行創作，平時忙里偷閑互相交流和觀摩，以創作剪紙為樂趣，是會寧剪紙人抒發人生理想、表現生存狀態的主要方式。其代表藝人有李玉蓮、曹秀英、張蘭芳、趙蘭芳、田俊堂、張曉霞、張芳琴、石曉娥、秦英等。

由于受到市場經濟和外來文化的沖擊，會寧剪紙后繼乏人，面臨斷代失傳的危險，保護工作迫在眉睫。